Kategori: Genel

12.01.2018 – 24.02.2018

Merdiven Art Space is proud to announce the artist duo, ORTADOĞU’s very first solo exhibition in İstanbul, as a part of its embracing programme. The show titled “Middle East Dreamin’” which has been designed as a site-specific installation, meets the viewers between the dates of January 12-February 24, 2018. Through their works being shaped from autobiographic narratives, the duo producing in a wide range of disciplines such as painting, sculpture, video, installation, comics, textile; merge their approach that highly inspired from irony and symbolism with a surrealistic fiction.

In accordance with their multi-disciplinary formation, improving their artistic practice on a flexible ground, ORTADOĞU continues to work in İzmir.  After their previous show named “Arabesque Fantasia” which was held at K2 Contemporary Art Center last year, the duo takes their freshest works’ inspiration from a ‘neverland’ which has crashed into the harsh side of the chaos and gone back to square one. In this exhibition, ORTADOĞU as the youth of a society which try to be adapted to Post-Modernism as far as the geographical and socio-cultural circumstances allow; verbalizes the mental and emotional dilemmas being derived from ‘The Age of Knowledge’ that we are in. “Middle East Dreamin’” describes the surreal living room of a messiah/mahdi coming from the New World, as a simulated garden of eden. Crossing the borders of Kitsch through the familiar objects and expressions about the Middle East geography, ORTADOĞU reveals the most exaggerated form of the cultural imperialism by picturing the portrait of this fictional leader.

“Middle East Dreamin’” invites the viewer to explore the sides of his own visual and audial tastes tending to deform by a trip towards the inner world of this persona who mirrors the degenerated world/social order. Presenting the awry synthesis that has arised in the process of enforced orientation of old and new/East and West via future simulation, ORTADOĞU calls out to the artlovers with their own poetic manner:

“Help yourself into our burned and razed kingdom made from the “ash” in the midst of the frozen century’s disgraceful sins! You may check in here and there.

While the pointed teeth of your disbelief and the envious eyes of your lovelessness have been shredding the entire senses and the plain but vital things; you have pleased yourself. When the agony of the luscious freedom surrounded your flesh from top to toe, it has started to vellicate thru the hemlock poisoning. So whenever you have not endured the pain of your burning skin then only then you have cursed, you have torn your hair out; yet no avail.

The time has come, guys; time for awaking…

Here rises the Age of the Moral Renaissance!”

09.11.2018 – 08.12.2018

Merdiven Art Space, 9 Kasım – 8 Aralık tarihleri arasında, Neriman Polat’ın “Şefkatsiz” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Çalışmalarında sosyolojik katmanları, şehir, kadın, kentsel dönüşüm gibi temaları işleyen sanatçı, bu kez şehrin içinde çocuklara yönelik ayrımcılığı ve şiddeti sorguluyor. İç ve dış yaşam alanı imgelerinin aynı ortamda birleştirilmesiyle mekâna özgü bir enstalasyon olarak kurgulanan “Şefkatsiz”; Neriman Polat’ın hazır nesnelere müdahale konusunda çağrışımlardan beslenen yetkinliğini de gözler önüne seriyor.

Toplumsal şiddetin giderek daha görünür hale geldiği bu dönemde, aile kavramının korunaklı yapısını sorgulamaya açarak çocuk kırılganlığı üzerinden toplumsal ve kentsel bir bozulmaya işaret eden Polat; şefkat kavramını barındırmaktan uzak evlerin tasvirini yapıyor. Mekâna örülmüş tuğla duvar, silüeti gün geçtikçe bozulan bir şehrin unutulmuş sokaklarındaki cepheleri anımsatırken; duvarla bütünleşen, yıkılmış bir ev fotoğrafı bu cepheye eşlik ediyor. Üzerlerindeki desenlerin, sanatçının müdahalesi ile ağırlığı söyleminde saklı dramatik imgelere dönüştürüldüğü çocuk battaniyeleri ve tanıdık bir çocuk odası rengine bürünmüş iç mekân, bize şefkatsiz bir dünyanın bıraktığı izleri gösteriyor. Neriman Polat, yeniden yorumladığı desenlerin içindeki toplumsal cinsiyet kodlarını ve susturulmuşluğu merkeze alarak giderek karartılan bir geleceğe parmak basıyor.

Fiziksel ya da manevi olarak sürekli yıkıma uğrayan evlerin dayanıksız duvarları ardında, şiddetin her gün daha da arttığı gerçeğini ajitasyonun tuzağına düşmeden görselleştiren sanatçı, bu evlerdeki hayalleri de içselleştiriyor. Görmezden gelinmesi imkânsız bir çöküşün tohumlarını atan şiddet sarmalının öznesi niteliğindeki şefkatsiz battaniyeler ne içimizi ne dışımızı ısıtıyor.

FERHAT ÖZGÜR – KIVANÇ GÖKMEN – MUSTAFA KULA

21.09.2018 – 27.10.2018

Merdiven Art Space sezonu, hoca-öğrenci dayanışmasını üç farklı kuşaktan irdelemeyi hedefleyen mekâna özgü bir proje ile açıyor. Ferhat Özgür’ün, çeşitli dönemlerde öğrencileri olmuş Kıvanç Gökmen ve Mustafa Kula ile ortak çalışmasından doğan sergi, çıkış noktasını Özgür’ün “Diriliş” isimli videosundan alıyor.  Merdiven Art Space için özel olarak kurgulanan sergide, üç ayrı kuşağı ve disiplini temsil eden sanatçıların kolektif üretimlerindeki çakışma ve kesişme noktaları ele alınıyor. 21 Eylül – 27 Ekim tarihleri arasında izlenebilecek “DİRİLİŞ: Üç Kuşaktan Bir Kuşatma Denemesi”, sanatçıların mekânı üç ayrı yaklaşımla kuşatmasına sahne oluyor: İronik, Trajik, Dramatik.

Ferhat Özgür, İstanbul’da ilk kez gösterilecek olan “Diriliş” (2012) isimli çift kanallı videosunda, ölüm ve yok oluş kavramlarını gotik bir ritüel ile görselleştirirken; Kıvanç Gökmen, hoca ve öğrenci ilişkisini sanat tarihsel bir göndermeyle ironik bir şekilde somutlaştırıyor. Fonda, Bach’ın “Magnificat” yapıtını dinleyerek izlediğimiz videoya eşlik eden fotoğraf; Warhol ve Basquiat gibi ikonik iki ismin sanatçı kimliklerinden sıyrılıp sembolik bir mücadeleye giriştiği anlardan ilhamını alıyor. Mustafa Kula ise yenilikçi desen anlayışını duvarlara aktardığı mekâna özgü çalışmasıyla; video ve fotoğrafta vurgulanan geçicilik, sonsuzluk, direnç, ezeli-ebedi gibi kavramların birbirine evrildiği diriliş temasını, dinamik bir duvar resmi ile görsel anlamda zenginleştiriyor. Sergideki işlerin hem öznesi hem de yaratıcısı pozisyonunda bulunan sanatçılar, birbirinden ayrı medyumlarda, salt üretimin menfaatine dair ortak bir söylem geliştirmenin önemini gözler önüne seriyor. Öğretici ile öğrenci arasındaki mücadelenin dönüşümü sonucu ortaya çıkan işbirliği, zıt kavram ve imgelerin diyaloğuyla taçlanıyor.

Videolarında kavramsallığın en derin formunu yansıtan Ferhat Özgür; bir tarafta desen odaklı sanat pratiğiyle resmin gücünü anımsatan Mustafa Kula, diğer tarafta referanslar üzerine kurulu çalışmasıyla deneyselliğin heyecanını yansıtan Kıvanç Gökmen ile birlikte, kuşaklar ve disiplinlerarası bir projeye imza atıyor.

26.04.2018 – 02.06.2018

Merdiven Art Space, 26 Nisan – 2 Haziran tarihleri arasında, dokuma ve dikiş pratiğini üretimlerinin temeline yerleştiren Neslihan Başer’in kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sanatçının, Londra Camberwell College of Arts’da başladığı yüksek lisans programı için geliştirdiği projeye ışık tutan “Tekrar” başlıklı sergi; anılar, deneyimler ve bunların psikoloji üzerindeki etkileri çerçevesinde şekilleniyor. Sergide projenin çıkış noktası olan büyük boyutlu duvar enstalasyonuna, Başer’in kendine has tekniğini yansıtan parçalar eşlik ediyor.

Hafızada kalan ilk karşılaşmalara ve bireysel geçmişe odaklanan projenin kavramsal alt yapısını; psikiyatr, yazar Eugenio Borgna’nın, “içselliğe çıkan bu gizemli yol, zor ve tehlikeli olsa da, her hâlükârda, katedilmeye değerdir” sözü oluşturuyor.  Neslihan Başer’in; anneannesi aracılığıyla, kumaş ve iplik gibi malzemelerle ilk kez tanıştığı, farklı hikâyeler dinlediği ve bu hikâyelerle iç dünyasını zenginleştirdiği; hem sanatçı atölyesi hem de “kutsal mekân” niteliği taşıyan kilim odasından ilhamını aldığı işleri, aynı zamanda bir kendini keşif sürecine ayna tutuyor. Toros Dağları’nın eteğindeki bir yayla evinin odasına ve içinde konumlandığı doğaya ait anıların kimliği üzerindeki etkisini zamanla fark eden Başer; anı ve bellek kavramlarını somutlaştırmaya dair öznel yorumlarını bu sergide bir araya getiriyor. Sanatçı; kullandığı iplik ve kumaş gibi malzemelerin, yüzyıllardır kadınların kendilerini ifade etmeleri ve iç dünyalarını yansıtmaları için bir araç olması vurgusuyla kendi öyküsünü görselleştiriyor. Materyalin hassasiyetinin yanında, ruhsal ve fiziksel bakımdan iyileştirici etkisini de ön plana çıkartan Başer; izleyici ve işler arasında kurulacak bağın derinliğini bu niteliğe dayandırıyor.

“Tekrar”, sanatçının; kilimlerin ve kilim motiflerinin Çatalhöyük ile olan ilişkisini keşfetme sürecinde, dokuma ve dikiş kültürüyle olan yakın ilişkisine dair samimi bir deneyim sunuyor. Sergi, kaynağını, kişisel karşılaşmalar ve üzerinde yoğunlaşılan anılardan alsa da motiflerin zamansızlığı ve belleğe dair meselelerin kapsayıcılığı sayesinde izleyicinin iç dünyasına dokunmayı başarıyor. Neslihan Başer, bugüne taşınan bir kilim odasından doğanları, geleceğe dair bir süreklilik sözü eşliğinde görünür kılıyor.

12.01.2018 – 24.02.2018

Merdiven Art Space, heyecan verici keşiflere kucak açtığı programına, sanatçı ikilisi ORTADOĞU’nun İstanbul’daki ilk kişisel sergisiyle devam ediyor. Mekâna özgü bütünsel bir yerleştirme olarak tasarlanan, “Middle East Dreamin’” başlıklı sergi, 12 Ocak-24 Şubat tarihleri arasında izleyiciyle buluşuyor. Resim, heykel, video, yerleştirme, çizgi roman, tekstil gibi çeşitli alanlarda üretim yapan ikili, otobiyografik anlatılar etrafında şekillenen çalışmalarında, ironi ve sembolizmden yoğun şekilde beslenen yaklaşımlarını, gerçeküstü bir kurguyla birleştiriyor.

Aldıkları disiplinlerarası eğitim doğrultusunda, sanat pratiklerini esnek bir zemin üzerinde geliştiren ORTADOĞU, İzmir’de çalışmalarına devam ediyor. Geçtiğimiz yıl, K2 Güncel Sanat Merkezi’nde gerçekleşen “Arabesk Fantazya” isimli kişisel sergilerinin ardından gelen en taze işlerinin ilhamını, kaosun sert yüzüne çarpıp geldiği yere dönen düşler âleminden alıyor. ORTADOĞU bu sergisinde; Post-Modernizme -ait oldukları coğrafi ve sosyo-kültürel şartlar elverdiğince- adapte olmaya çalışan bir toplumun gençleri olarak, içinde bulunduğumuz ‘Özgürlük/Bilgeler Çağı’nın bireyde yarattığı zihinsel ve duygusal açmazları dile getiriyor. “Middle East Dreamin’”, Yeni Dünya’da yetişmiş bir Mesih/Mehdi iddiacısının gerçeküstü salonunu, temsili bir cennet bahçesi sunumuyla tasvir ediyor. Orta Doğu coğrafyasına dair, Kitsch estetiğin sınırlarında gezen tanıdık nesne ve ifadelerle, yarattıkları kurgusal liderin portresini çizen sanatçı ikilisi, kültürel emperyalizmin geldiği noktayı en abartılı haliyle gözler önüne seriyor.

“Middle East Dreamin’”, izleyiciyi; bozulmuş dünya/toplum düzenine ayna tutan bu karakterin iç dünyasına doğru bir yolculuk deneyimiyle, kendi görsel ve işitsel zevklerinin deforme olmaya yüz tutmuş yanlarını keşfetmeye davet ediyor. Doğu ile Batı’nın, eski ile yeninin mecbur bırakılmış uyumlanma sürecinde ortaya çıkan çarpık sentezi, yakın geleceğin bir simülasyonuyla izleyiciye sunan ORTADOĞU, kendilerine has şiirsel ifade diliyle sanatseverlere sesleniyor:

“Donmuş yüzyılın yüz kızartan günahlarının ortasında yakılmış ve yıkılmış “kül”den krallığımıza buyurun.

Şuradan ve buradan giriş yapabilirsiniz.

İnançsızlığınızın sivri dişleri ve sevgisizliğinizin kem gözleri parçalarken bütün hisleri ve basit ama önemli şeyleri, canınızın isteğiyle hareket ettiniz. Tatlı özgürlüğün acısı baştan ayağı vücudunuzu sarınca, baldıran zehrinin etkisiyle seğirmeye başladı ve yanan derinizin acısına ne zaman dayanamadınız; işte o zaman ah ettiniz, saçınızı başınızı yoldunuz ama faydası yok. Zamanı geldi çocuklar, uyanma vakti.

Manevi Rönesans dönemi geliyor!”

03.11.2017 – 15.12.2017

İpek Duben’in uzun bir aradan sonra ilk kez izleyiciyle buluşan “LoveGame” enstalasyonu, hem içeriği hem ifade biçimiyle yıllara meydan okuyor.

İzleyiciyi, terk edilmiş bir kumarhanede aşk şarkıları eşliğinde, tehlikeli bir oyuna davet eden “LoveGame”, pırıltılı kürelerin, göz alıcı ışıkların arkasına gizlenmiş trajedilerle yüzleşmek için rulet masasının etrafına toplanacak oyuncuları bekliyor. Eşlerin, ebeveynlerin “sevdikleri kişilere”, birbirlerine, çocuklarına uyguladıkları her türden şiddet ve cinayet, renkli bir kumarhane kurgusundaki incelikli detaylarda saklı duruyor. Kariyeri boyunca toplumsal meseleleri merkeze alan işleriyle; aile içi şiddet, kadının varoluş mücadelesi, etnik ve cinsel kimlik, göç, yurtsuzluk gibi bireysel/toplumsal yaraların kaynağı olan pek çok derin konuya parmak basan Duben, bu enstalasyonunda, suçlu ve aldatılmış kişileri damgalayan toplumun sınır tanımazlığını sorguluyor.

Basamakları tırmanırken kaçınılmaz olan dönüşümün kilometre taşlarına, geldiği noktaya, varacağı hedefe, deneysel ve gelişime açık bir duruşla projeksiyon tutan Merdiven, 15 Aralık’a dek sanatseverleri bu “oyun”a çağırıyor.